The Symphonic Suite Op 8 was composed in 1894, immediately after the successful premiere of his Symphony No 1, and is similarly ambitious in scale and musical scope. David Fanning has discovered that the first movement was inspired by the sight of a sturdy old oak tree at the farm in Gjorslev where the piece was composed. Nielsen wrote: ‘During the period when I was writing the piece I went every day to the tree and received a strong impression, which I then tried to reproduce in a succession of powerful chord progressions in the aforementioned piece.’ The movement is played fortissimo throughout, and the title (‘Intonation’) serves a double purpose: to describe both the act of sounding, or projecting (‘to intone’), and the adoption of a particular mode of expression or tone of musical voice. The second movement is a complete contrast, a gentle pastoral, whose middle section generates a considerable sense of linear contrapuntal energy; while the third movement is an extended Andante with contrasting second subject, whose opening bars are coloured by Nielsen’s characteristic modal melodic interval, the flattened seventh. The finale is a fluid moto perpetuo, which recalls themes from earlier movements in a circular résumé before driving home the closing bars in a decisive coda that anticipates the spirit, and tonality (A major), of the conclusion of the third symphony, composed sixteen years later.

from notes by Daniel Grimley © 2008

La Suite symphonique, op. 8—la première œuvre pianistique à grande échelle de Nielsen possède un souffle et une envergure musicale tout aussi ambitieux que ceux de sa Symphonie no 1, qui venait d’être créée avec succès. David Fanning a découvert que, pour le premier mouvement, Nielsen s’inspira d’un robuste vieux chêne de la ferme de Gjorslev, où cette musique fut composée: «Durant tout le temps où j’écrivis cette pièce, consigna Nielsen, j’allai chaque jour jusqu’à l’arbre et j’en reçus une forte impression, que je tâchai ensuite de reproduire dans une série de puissantes progressions en accords.» Le mouvement, joué fortissimo de bout en bout, porte un titre («Intonation») qui veut tout ensemble décrire l’acte de faire sonner, ou de projeter («entonner»), et l’adoption d’une expression, d’un ton musical à part. En totale opposition, le deuxième mouvement est une douce pastorale dont la section centrale génère un immense sentiment d’énergie contrapuntique linéaire; le troisième mouvement, lui, est un Andante prolongé au second sujet contrasté, avec des mesures liminaires colorées par l’intervalle mélodique modal typique de Nielsen: la septième bémolisée. Le finale, un fluide moto perpetuo, rappelle les thèmes des mouvements précédents dans un résumé circulaire avant de ramener au bercail les mesures terminales, dans une coda déterminée qui anticipe l’esprit, et la tonalité (la majeur), de la conclusion de la Symphonie no 3, composée seize ans plus tard.

extrait des notes rédigées par Daniel Grimley © 2008
Français: Hypérion

Die Sinfonische Suite op. 8 wurde 1894 komponiert, unmittelbar nach der erfolgreichen Uraufführung seiner Sinfonie Nr. 1, und ist hinsichtlich der Ausmaße und musikalischen Dimensionen ähnlich ehrgeizig. David Fanning fand heraus, dass der erste Satz vom Anblick eines robusten alten Eichenbaums auf dem Bauernhof in Gjorslev inspiriert wurde, wo das Stück entstand. Nielsen schrieb: „In der Zeit, als ich das Stück schrieb, ging ich jeden Tag zu dem Baum und erhielt einen starken Eindruck, den ich dann in einer Reihe intensiver Akkordfolgen in dem zuvor erwähnten Stück wiederzugeben versuchte.“ Der Satz wird durchweg fortissimo gespielt. Der Titel („Intonation“) dient einem doppelten Zweck: auf der einen Seite um den Akt des Klingens oder Projizierens („zu intonieren“) zu beschreiben, und auf der anderen Seite um die Verwendung eines besonderen Ausdrucksmodus oder Tons musikalischer Sprache anzudeuten. Der zweite Satz steht dazu in völligem Gegensatz. Er ist eine sanfte Pastorale, deren Mittelteil vermittels linearen Kontrapunkts eine beachtliche Energie freisetzt. Dagegen ist der dritte Satz ein ausgedehntes Andante mit einem kontrastierenden zweiten Thema, dessen einleitende Takte von dem für Nielsen typischen modalen melodischen Intervall, der verminderten Septime, gefärbt werden. Der Schlusssatz ist ein fließendes perpetuum mobile. Hier tauchen in einem kreisförmigen Resümee wieder Themen aus früheren Sätzen auf, bis die Fahrt in den abschließenden Takten in eine entschlossene Koda mündet, die die Haltung und Tonalität (A-Dur) vom Ende der 16 Jahre später komponierten 3. Sinfonie vorwegnimmt.

aus dem Begleittext von Daniel Grimley © 2008
Deutsch: Elke Hockings