Fifteen complete Mass-settings by Mouton survive, of which
Missa Tu es Petrus is the only one not in four parts. Here a cantus firmus has four additional parts composed around it, making five in all. The cantus firmus is set unusually high in the texture. Indeed, in the Agnus Dei the tenor is notated with the rubric ‘in diatessaron’, meaning that it should be performed a fourth higher than written, thus creating a new and lighter texture for the final movement. Elsewhere the texture is varied by the omission of a voice part (usually the tenor, as in the Christe eleison and Crucifixus sections) or two (the Benedictus). Alongside his motets, the Mass as a whole demonstrates that, while aspects of his compositional technique are somewhat distinct from those of his great contemporary Josquin, Mouton is not just another sheep among the flock of Renaissance composers—he is, in the best sense, egregious.
from notes by Stephen Rice © 2012
Des quinze messes complètes de Mouton qui nous ont été conservées, la
Missa Tu es Petrus est la seule qui ne soit pas à quatre parties—il y a un cantus firmus avec quatre parties composées autour, soit cinq parties en tout. Le cantus firmus est disposé inhabituellement haut dans la texture. Au vrai, dans l’Agnus Dei, le ténor est noté avec la rubrique «in diatessaron», ce qui signifie qu’il faudrait l’interpréter une quarte plus haut qu’il n’est écrit, d’où une texture nouvelle, allégée, pour le mouvement final. Ailleurs, la texture est variée par l’omission d’une partie vocale (généralement le ténor, comme dans le Christe eleison et le Crucifixus) ou deux (le Benedictus). Avec les motets, cette messe démontre que, même s’il est parfois techniquement un peu différent de son grand contemporain Josquin, Mouton ne fait pas que grossir le troupeau des compositeurs de la Renaissance: il s’en détache.
extrait des notes rédigées par Stephen Rice © 2012
Français: Hypérion
Es sind insgesamt 15 vollständige Messvertonungen von Mouton überliefert, von denen die
Missa Tu es Petrus die einzige ist, die nicht in vier Stimmen angelegt ist. Es erklingt hier ein Cantus firmus mit vier weiteren Stimmen, die darum herumkomponiert sind, so dass sich insgesamt fünf Stimmen ergeben. Der Cantus firmus liegt ungewöhnlich hoch. Im Agnus Dei ist der Tenor mit der Anweisung „in diatessaron“ versehen, was bedeutet, dass er eine Quarte höher auszuführen ist als notiert, was im letzten Satz für eine neue und leichtere Textur sorgt. Anderswo wird diese durch die Auslassung einer Stimme (zumeist der Tenorstimme, wie im Christe eleison und im Crucifixus) oder auch zwei Stimmen (im Benedictus) variiert. Neben seinen Motetten demonstriert die Messe, als Ganzes genommen, dass Mouton—während gewisse kompositorische Aspekte sich von der Technik seines großen Zeitgenossen Josquin unterscheiden—alles andere als ein Herdentier unter den Renaissance-Komponisten ist, sondern, im positivsten Sinne, herausragt.
aus dem Begleittext von Stephen Rice © 2012
Deutsch: Viola Scheffel