Welcome to Hyperion Records, an independent British classical label devoted to presenting high-quality recordings of music of all styles and from all periods from the twelfth century to the twenty-first.

Hyperion offers both CDs, and downloads in a number of formats. The site is also available in several languages.

Please use the dropdown buttons to set your preferred options, or use the checkbox to accept the defaults.

Click cover art to view larger version
Track(s) taken from CDA67326

Rhapsody on Ukrainian Themes, Op 28


Hamish Milne (piano), BBC Scottish Symphony Orchestra, Martyn Brabbins (conductor)
Studio Master FLAC & ALAC downloads available
Studio Master:
Studio Master:
Recording details: June 2002
City Halls, Candleriggs, Glasgow, Scotland
Produced by Andrew Keener
Engineered by Simon Eadon
Release date: October 2002
Total duration: 17 minutes 2 seconds


'A disc as beautiful as it is comprehensive … throughout, Hamish Milne holds his head high, lucidly and affectionately commanding cascades of notes, and he is stylishly partnered by Martyn Brabbins' (Gramophone)

'Yet another programme that makes incomprehensible the narrow choice of 19th-century piano concertos heard in our concert halls today' (BBC Music Magazine)

'This is one of the very best entries in Hyperion’s ongoing survey, and I’m pleased to recommend it to you without the slightest hesitation' (American Record Guide)

'Russian melodic flavour, colourful orchestration and sonorous piano writing is present in abundance throught this very welcome release … The combination of Lyapunov's complete piano-and-orchestra output on one disc, in excellent performances and superb recorded sound, make a favourable recommendation mandatory' (International Record Review)

'Milne, as usual, offers resilient rhythms and tightly focused phrasing marked by a refreshing attention to detail … you’re unlikely to hear a better performance of this repertoire in the foreseeable future' (Fanfare, USA)

'With the risk of the laser beam totally ruining this new Hyperion release from repeated playing, I am now prepared to throw away a few more symphonies just to make room for more Lyapunov' (Pianist)

'This is bejewelled writing carried off with spiritual and technical mastery by Milne' (MusicWeb International)

'There’s no denying the sumptuous virtuosity inherent in these pieces, which pianist Hamish Milne tosses off with obvious relish and technical assurance' (Classics Today)
The Rhapsody is in an easily recognisable simple rondo form. The first folk theme (A), Andantino pastorale, starting in F sharp minor, is delightful in its initial simplicity, though it eventually becomes more emphatic, leading after a gradually quietening cadenza to the bouncy second theme (B), Allegretto scherzando, which begins in B flat minor. After a return to the first theme (A), again Andantino pastorale, the most ebullient of the folk themes (C), Allegro giocoso, is heard in F sharp major. It is a kazachok of a type danced by the Ukrainian Cossacks. In the climactic coda, the first theme (A) returns in noble style, in the context of its faster successor. The combination of charm, exuberance and exhilaration is irresistible. The work requires of the player, to an even greater extent than Lyapunov’s First Concerto, an extraordinary virtuoso technique of the Lisztian type, composed as it was in the wake of his own Transcendental Studies and at the same time as his one-movement Piano Sonata, a work of fiendish difficufty. If the Rhapsody is played with sufficient aplomb, the effect is scintillating. Completed in 1907, published by J H Zimmermann in Leipzig the following year, and first performed in the spring of 1909 with Lyapunov himself as soloist and the Free School Orchestra conducted by A A Bemardi, it was dedicated to Busoni.

from notes by Edward Garden © 2002

La Rhapsodie épouse la coupe aisément reconnaissable et simple de rondo. Le premier thème folklorique (A), Andantino pastorale, en fa dièse mineur, est délicieux dans sa simplicité initiale, même s’il devient par la suite plus emphatique. Après une cadence apaisante il conduit à un second thème bondissant (B), noté Allegretto scherzando, qui débute en si bémol mineur. Une fois repris le premier thème (A), Andantino pastorale, apparaît le plus exubérant des thèmes folkloriques (C) noté Allegro giocoso, en fa dièse mineur. Il s’agit d’un kazachok, une danse cosaque typiquement ukrainienne. Dans la coda paroxysmique, l’exubérance et l’engouement sont irrésistibles. L’œuvre requiert du musicien, bien plus que le Premier concerto de Liapounov, une virtuosité technique extraordinaire, de type lisztienne, à la manière de ses propres Etudes transcendantes, et de la Sonate pour piano d’une difficulté immense, des pages écrites à la même époque. Si la Rapsodie est jouée avec un aplomb suffisant, l’effet est scintillant. Achevée en 1907 et publiée par J H Zimmermann à Leipzig l’année suivante, elle fut créée au printemps 1909 avec Liapounov comme soliste et l’Orchestre de l’Ecole libre dirigé par A Bemardi. Elle est dédiée à Busoni.

extrait des notes rédigées par Edward Garden © 2002
Français: Isabelle Battioni

Die Rhapsodie ist in einer leicht erkennbaren, einfachen Rondoform. Das volksliedartige, in fis-Moll beginnende erste Thema (A), Andantino pastorale, ist reizend in seiner anfänglichen Einfachheit, nimmt aber schließlich einen emphatischeren Ausdruck an und geht dann nach einer sich allmählich entspannenden Kadenz zum lebhaften zweiten, in b-Moll beginnenden Thema (B), Allegretto scherzando, über. Nach einer Rückkehr zum ersten Thema (A), wieder Andantino pastorale, kann man das überschwänglichste der volksliedartigen Themen (C), Allegro giocoso, in Fis-Dur hören. Es ist ein Kasatschok in der Art, wie er von den ukrainischen Kosaken getanzt wurde. Den Höhepunkt bildet die Koda, wo das erste Thema (A) in noblem Stil im Kontext seines schnelleren Nachfolgers zurückkehrt. Die Kombination von Charme, Überschwang und Hochgefühl ist unwiderstehlich. Das Werk fordert vom Spieler in höherem Maße als Ljapunows 1. Klavierkonzert eine außergewöhnliche spieltechnische Virtuosität Liszt’scher Prägung, war es doch im Gefolge seiner eigenen Études d’exécution transcendante und seiner einsätzigen, teuflisch schwierigen Klaviersonate entstanden. Wenn die Rhapsodie mit genug Schwung dargeboten wird, ist der Effekt fabelhaft. Die Komposition der Busoni gewidmeten Rhapsodie wurde 1907 abgeschlossen. Sie wurde von J. H. Zimmermann in Leipzig im folgenden Jahr veröffentlicht und wurde im Frühjahr 1909 mit Ljapunow als Solist und dem Orchester der Freien Musikschule unter A. A. Bemardi uraufgeführt.

aus dem Begleittext von Edward Garden © 2002
Deutsch: Elke Hockings

Waiting for content to load...
Waiting for content to load...