Bargiel composed his Piano Trio No 1 in 1851, shortly after he had returned to Berlin from Leipzig. It is in F major and was published with the opus number 6, but not before Robert Schumann had offered its composer useful advice and criticism. Not surprisingly then, Bargiel dedicated this work to Schumann with ‘profound respect’. The trio is cast in four movements, the first of which opens with a pensive adagio section that prepares the way for a vigorous march, marked allegro energico, which with its dotted rhythm dominates the rest of the movement. The second movement—andante sostenuto—opens with a haunting melody played by the cello. When this is taken up by the violin, the cello adds decorations to it from below, but when towards the end of the movement the cello itself returns to this theme, it is the violin which provides a filigree descant above it.

The scherzo which follows brings to mind, with its main theme, the equivalent movement in Beethoven’s ninth symphony. As a respite to its insistent rhythm, however, there is a calmer central section in which the violin and cello are given another of Bargiel’s memorable melodies to play in unison. More dotted rhythms open the final movement, but after a few bars the piano embarks on a massive fugue to be joined first by the cello and then the violin. Later the two stringed instruments, accompanied by arpeggios from the piano, take up the theme in unison before all three musicians rush headlong to the final bar.

from notes by Peter Avis © 2022

Bargiel composa son Trio avec piano nº 1 en 1851, peu après son retour de Leipzig à Berlin. En fa majeur, il fut publié sous le numéro d’opus 6, mais seulement après que Robert Schumann lui ait donné des conseils et critique utiles. Il n’est donc pas surprenant que Bargiel ait dédié cette œuvre à Schumann avec «un profond respect». Ce trio adopte la forme en quatre mouvements, dont le premier commence par une section adagio pensive qui prépare le terrain pour une marche vigoureuse, marquée allegro energico; avec son rythme pointé, elle domine le reste du mouvement. Le deuxième mouvement—andante sostenuto—débute par une mélodie lancinante jouée par le violoncelle. Lorsqu’elle est reprise par le violon, le violoncelle l’enrichit d’ornements par dessous, mais lorsque, à la fin du mouvement, le violoncelle revient lui-même à ce thème, c’est le violon qui ajoute un déchant en filigrane au-dessus.

Le scherzo qui suit rappelle, avec son thème principal, le mouvement homologue de la neuvième symphonie de Beethoven. Toutefois, comme un répit à son rythme implacable, il y a une section centrale plus calme où le violon et le violoncelle se voient confier une autre de ces mélodies inoubliables de Bargiel jouée à l’unisson. D’autres rythmes pointés ouvrent le finale, mais après quelques mesures le piano se lance dans une fugue gigantesque rejoint tout d’abord par le violoncelle, puis par le violon. Ensuite, les deux instruments à cordes, accompagnés par des arpèges du piano, reprennent le thème à l’unisson avant que les trois musiciens se jettent tête baissée vers la mesure finale.

extrait des notes rédigées par Peter Avis © 2022
Français: Marie-Stella Pâris

Bargiel komponierte sein Klaviertrio Nr. 1 kurz nach seiner Rückkehr aus Leipzig nach Berlin. Es steht in F-Dur und wurde als Opus 6 veröffentlicht; zuvor aber gab Robert Schumann dem Komponisten nützliche und kritische Anmerkungen zum Werk. So überrascht es nicht, dass Bargiel es Schumann in „inniger Verehrung“ zueignete. Das Trio hat vier Sätze und wird von einem grüblerischen Adagio eingeleitet, das einen kraftvollen Marsch mit der Bezeichnung Allegro energico vorbereitet; er ist mit seinem punktierten Rhythmus für den Rest des Satzes bestimmend. Der zweite Satz, Andante sostenuto, beginnt mit einer eindringlichen Melodie, vom Cello gespielt. Sobald die Violine das Thema übernimmt, umspielt das Cello es im tiefen Register; wenn es zum Satzende hin selber das Thema aufgreift, ist es die Geige, die es mit einer filigranen Oberstimme ausschmückt.

Das nun folgende Scherzo lässt mit seinem Hauptthema an jenes aus Beethoven 9. Sinfonie denken. Als beruhigender Kontrast zu seinem beharrlich treibenden Rhythmus dient der Mittelteil, in dem Geige und Cello unisono eine weitere Melodie von jener für Bargiel typischen Eingängigkeit spielen. Punktierte Rhythmen eröffnen auch den Finalsatz, doch nach wenigen Takten hebt das Klavier zu einer ausgedehnten Fuge an, zu der erst das Cello, dann die Violine hinzutritt. Beide zusammen übernehmen das Thema später unisono über Arpeggien des Klaviers, bevor alle drei Instrumente gemeinsam dem Schluss entgegeneilen.

aus dem Begleittext von Peter Avis © 2022
Deutsch: Friedrich Sprondel