The Concerto No 2, Op 26, opens with a slow introduction, supported by the full weight of trumpets and drums. The Allegro section which follows will have none of it, however, and replaces solemnity with lightness and elegance. The soloists, when they enter, are happy to comply. The distribution of musical material is even-handed and each soloist has a share of the cake. After a conscientiously worked-out development section the music slips unobtrusively into the recapitulation. The slow movement is introduced by the strings, but after eight bars they depart, leaving the field to a wind quartet consisting of the two soloists, horn and bassoon. The finale, Rondo, is in essence a theme with variations. If the dotted rhythms of the theme suggest a certain militaristic tendency, it is immediately offset by ornamental and entertaining figuration in the solo parts, showing how far solo clarinet playing had developed by this time.
from notes by Michael Freyhan © 1991
Le Concerto no2, op.26, commence par une introduction lente, appuyée par la toute puissance des trompettes et instruments à percussion. Le passage Allegro qui suit s’en dissocie totalement et remplace le caractère solennel par un ton léger et élégant. Les solistes, lorsqu’ils apparaissent, sont heureux de s’y conformer. La distribution de chaque instrument est équitable et chaque soliste reçoit sa quote-part. Après un développement consciencieusement élaboré, la musique entre discrètement dans sa phase de récapitulation. Le mouvement lent est introduit par les cordes, mais après huit mesures, elles font place à un quatuor à vent composé de deux solistes, cor et basson. Le finale, Rondo, est essentiellement un thème à variations. Si les rythmes pointés du thème suggèrent une certaine tendance militariste, celle-ci est immédiatement compensée par des figures et des ornements divertissants dans les passages en solo, montrant ainsi combien le jeu solo de la clarinette s’était développé à cette époque.
extrait des notes rédigées par Michael Freyhan © 1991
Français: Karine Quillien
Das Konzert Nr. 2, Op. 26, setzt mit einer langsamen Introduktion ein, gestützt auf das volle Gewicht von Trompeten und Pauken. Die anschließende Allegro-passage will davon jedoch nichts wissen und ersetzt Getragenheit durch Leichtigkeit und Eleganz. Wenn dann die Solisten hinzukommen, entsprechen sie gern dem Gebot. Die Verteilung des musikalischen Materials erfolgt unparteiisch, und jeder Solist erhält seinen gebührenden Anteil. Nach einer gewissenhaft ausgearbeiteten Durchführung geht die Musik unauffällig zur Reprise über. Der langsame Satz wird von den Streichern eingeleitet, doch nach acht Takten verabschieden sie sich und überlassen das Feld einem Bläserquartett aus zwei Solisten, Horn und Fagott. Das mit Rondo bezeichnete Finale ist im Grunde ein Thema mit Variationen. Zwar klingen die punktierten Rhythmen des Themas ein wenig nach Militärmusik, aber diese Tendenz wird sofort durch schmucke und unterhaltsame Figuration der Soloparts ausgeglichen, aus der zu ersehen ist, wie weit das solistische Klarinettenspiel damals schon fortgeschritten war.
aus dem Begleittext von Michael Freyhan © 1991
Deutsch: Anne Steeb/Bernd Müller