Written for a soprano of exceptionally high range (from E above middle C to the B a twelfth higher),
Nulla in mundo pax sincera, RV630, is the most interesting of Vivaldi’s early motets for the Pietà. Its opening da capo aria has an unusually long ‘A’ section in three rather than the usual two vocal periods; a lilting siciliana rhythm, enlivened by violins whose semiquaver figures suggest gentle breezes, is employed to convey the peace gained by trust in Jesus. An elaborate recitative punctuated by ornate arioso flights highlighting selected words warns of Satan’s deadly temptations. This is followed by an aria whose darting phrases depict a snake lying in wait. Confidence is restored in a brilliant ‘Alleluia’ in which the voice successfully takes on the violins at their own game.
from notes by Michael Talbot © 1996
Ecrit pour une voix de soprano à la tessiture exceptionnellement élevée (du mi au-dessus du do central au si, une douzième plus haut),
Nulla in mundo pax sincera (RV630) est le plus intéressant des premiers motets que Vivaldi composa pour la Pietà. Son aria da capo d’ouverture offre une section A inhabituellement longue, avec trois périodes vocales au lieu des deux habituelles; un rythme siciliana enlevé, animé par les violons, dont les figures de doubles croches suggèrent de douces brises, véhicule la paix gagnée par la foi en Jésus. Un récitatif élaboré, ponctué d’envolées d’ariosos ornés qui rehaussent des mots choisis, avertit des tentations mortelles de Satan, avant d’être suivi par une aria dont les phrases dardantes dépeignent un serpent à l’affût. La confiance est restaurée dans un brillant Alléluia, où la voix prend les violons à leur propre jeu avec succès.
extrait des notes rédigées par Michael Talbot © 1996
Français: Hyperion Records Ltd
Für einen außergewöhnlich hohen Sopran (vom E über dem mittleren C bis zum H eine Duodezime höher) komponiert, ist
Nulla in mundo pax sincera, RV630, die interessanteste der frühen Motetten Vivaldis für die Pietà. Ihre eröffnende Da capo-Arie enthält einen ungewöhnlich langen „A“-Abschnitt, der eher in drei anstelle der üblichen zwei vokalen Abschnitten eingeteilt ist; ein erhebender Siziliana-Rhythmus, der von den Violinen belebt wird, deren Sechzehntelnoten-Figuren sanfte Brisen andeuten, soll den Frieden, der durch den Glauben an Jesus erreicht wird, ausdrücken. Ein kunstvolles Rezitativ punktiert mit schmückenden Ariosoläufen, die ausgewählte Worte unterstreichen, warnt vor den Versuchungen Satans. Hiernach folgt eine Arie, deren hervorschnellende Phrasen eine auf der Lauer liegende Schlange beschreiben. Im brillanten „Alleluia“, in dem die Vokalstimme die Violinen eindrucksvoll mit ihren eigenen Waffen schlägt, wird das Vertrauen schließlich wiederhergestellt.
aus dem Begleittext von Michael Talbot © 1996
Deutsch: Ute Mansfeldt