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Track(s) taken from CDA67441/2

Scènes de la csárda No 7 'Kosuth nóta', Op 41

composer
1891

Hagai Shaham (violin), Arnon Erez (piano)
Recording details: April 1998
Jerusalem Music Centre, Israel
Produced by Eric Wen
Engineered by Vadim Beili
Release date: March 2004
Total duration: 8 minutes 38 seconds
 
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Reviews

'If ever there were a case of 'the singer, not the song' it's here with these Scènes de la csárda, attractive music played with the sort of heart-tugging abandon that many of us only know from old 78s. A happy tale from start to finish, kitsch of the highest order served with style and panache by Shaham and his excellent pianist Arnon Erez. With comprehensive annotation by Amnon Shaham and first rate production by Eric Wen (a fine violinist and teacher) this seems set to become a benchmark recording' (Gramophone)

'It's music that needs passionate advocacy if it's not to sound trite, and Hagai Shaham, who's already made an outstanding disc of two of Hubay's Violin Concertos, has it in his soul' (BBC Music Magazine)

'Hagai Shaham has tremendous flair, extraordinary technical facility, and an organic musical sense that makes it difficult to stop listening' (American Record Guide)

'The quality and commitment of the playing, beautifully recorded, gives considerable if unchallenging pleasure' (The Strad)

'Hagai Shaham's achievement here is heroic, and a monument to violin playing … if you are a violin sort of person, and the repertoire appeals, then buy these discs with confidence, as a tribute to a unique act of devotion to the cause by Shaham and Erez' (Fanfare, USA)

'Scènes de la csárda could certainly be one of the records of the year' (ClassicalSource.com)

'Voici sans doute le plus bel hommage rendu au père fondateur de l'école hongroise de violon … un répertoire rare, servi de magistrale façon' (Diapason, France)
No 7 is dedicated to the famous Hungarian violinist and pedagogue Leopold Auer, the teacher of Mischa Elman, Jascha Heifetz and Nathan Milstein. The title refers to Lajos Kossuth, the leader of the 1848 Hungarian battle for independence. The first main melody, composed in 1850, is known as the ‘Kossuth’ theme. The text reads: ‘Kossuth Lajos sent us message, / That he lost his regiments. / If he calls us again / All of us have to join him. / Long live the freedom! / Long live the Motherland!’ A slow introduction in the piano provides fragments of the theme. The violin soon enters with improvisatory passagework, before stating the melody against a tremolo piano accompaniment. The quick melody which follows was also used by Brahms in his Variations on a Hungarian Theme, Op 21 No 2. The lyrics of this melody read: ‘This girl is a cheat’. After two variations on this theme comes the four-bar fast dance tune which is also treated with variations. The ‘Kossuth’ theme makes a brief reappearance near the end of the piece, which closes with variations on the previous melodies.

from notes by Amnon Shaham © 2004

La scène no 7 est dédicacée au célèbre violoniste et maître hongrois Leopold Auer, professeur de Mischa Elman, Jascha Heifetz et Nathan Milstein. Le titre réfère à Lajos Kossuth, meneur de la bataille pour l’indépendance de la Hongrie en 1848. La première mélodie principale, composé en 1850, est connue sous le nom de «thème Kossuth». Le texte nous dit: «Kossuth Lajos nous a fait savoir / Qu’il a perdu ses régiments / S’il nous appelle de nouveau / Nous devrons tous le rejoindre / Vive la liberté! / Vive la mère patrie!». Une lente introduction au piano dévoile des fragments du thème. Le violon entre bientôt sur un passage à la manière d’une improvisation, avant d’affirmer la mélodie sur fond de trémolos au piano. La rapide mélodie qui suit est également utilisée par Brahms dans ses Variations sur un thème hongrois, Op 21 no 2. Les paroles de cet air nous disent «cette fille est une tricheuse». Après deux variations sur ce thème apparaît la danse entraînante sur quatre mesures, également développée par des variations. Le thème «Kossuth» fait une brève réapparition vers la fin du morceau, qui se termine sur les variations des mélodies précédentes.

extrait des notes rédigées par Amnon Shaham © 2004
Français: Marie Luccheta

Nr. 7 ist dem berühmten ungarischen Violinisten und Pädagogen Leopold Auer gewidmet, der Mischa Elman, Jascha Heifetz und Nathan Milstein unterrichtete. Der Titel bezieht sich auf Lajos Kossuth, den Anführer des ungarischen Freiheitskampfes von 1848. Die erste Hauptmelodie, entstand 1850 und ist als „Kossuth-Thema“ bekannt. Der Text lautet: „Kossuth schickte uns die Nachricht, / dass er seine Regimenter verloren habe. / Wenn er uns wieder ruft, / müssen wir uns alle ihm anschließen. / Es lebe die Freiheit! / Es lebe das Vaterland!“ In einer langsamen Einleitung des Klaviers erklingen Fragmente des Themas. Bald darauf setzt die Violine mit improvisatorischen Figurationen ein, bevor sie die Melodie zu einer Tremolo-Klavierbegleitung spielt. Die schnelle Melodie die nun folgt, wurde auch von Brahms aufgegriffen, und zwar in seinen Variationen über ein ungarisches Thema, op. 21 Nr. 2. Der Text der Melodie lautet: „Dieses Mädchen ist eine Betrügerin“. Nach zwei Variationen über dieses Thema folgt eine schnelle, viertaktige Tanzmelodie, die ebenfalls variiert wird. Das „Kossuth-Thema“ kehrt gegen Ende des Stückes kurz wieder, bevor es mit Variationen endet.

aus dem Begleittext von Amnon Shaham © 2004
Deutsch: Viola Scheffel

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