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Track(s) taken from CDH55211

Six Pieces for violin and organ, Op 150

composer

Paul Barritt (violin), Christopher Herrick (organ)
Recording details: February 1996
All Saints, Kingston upon Thames, United Kingdom
Produced by Paul Spicer
Engineered by Paul Niederberger
Release date: September 1996
Total duration: 29 minutes 57 seconds
 

Reviews

‘It is hard to imagine Barritt, Lester and Herrick being bettered’ (Fanfare, USA)
The variations which make up the first of the Six Pieces, Op 150, are possibly even more wide-ranging and improvisatory than those in the Suite, Op 149. The theme is in the manner of a sarabande, with a dramatic interrupted cadence in the twelfth bar, which is reinterpreted in many different ways in the course of the piece. The first variation begins by sticking to the harmonic outline of the theme, but soon the violin’s cantilena is winging its own independent way. There is an interesting change in texture for the second variation, with the violin playing on its lowest string and the organ above it. The third is in the style of a caprice, with continuous semiquavers for the violin and chordal accompaniment from the organ. The fourth and final variation is like a miniature violin concerto, complete with cadenza, ending quietly in the major.

The other pieces in the set are all in fairly traditional forms, in an idiom familiar from his Monologues and Character Pieces for solo organ. Abendlied, Pastorale and Elegie all demonstrate Rheinberger’s ability to spin long and expressive melodic lines, and he thought highly enough of them to arrange them for cello. Even in the simple song form of a piece like Abendlied, he confounds our expectations by interrupting the reprise with new material. The third movement is a Gigue, with a certain earthy, peasant-like quality to it. The adagio of the sixth movement combines the sharply dotted rhythms of the French overture with the rhetorical flourishes of the nineteenth-century virtuoso. The energetic fugato which follows moves effortlessly in and out of passages of contrasting lyricism. The opening dotted style returns at the end to round the piece off in a grand and dramatic manner.

from notes by Stephen Westrop © 1996

Les variations constitutives de la première des Six Pièces sont probablement encore plus amples et improvisées que celles de la Suite, op. 149. Le thème est à la manière d’une sarabande, avec une remarquable cadence interrompue dans la douzième mesure, réinterprétée de différentes manières au cours du morceau. La première variation commence en suivant le canevas harmonique du thème mais la cantilène du violon s’envole bientôt, indépendante. La deuxième variation recèle un intéressant changement de texture, qui voit le violon jouer sur sa corde la plus grave, avec l’orgue par-dessus lui. La troisième variation est conçue dans le style d’un caprice, avec des doubles croches continues pour le violon et un accompagnement en accords à l’orgue. La quatrième et dernière variation ressemble, enfin, à un concerto pour violon miniature, doté d’une cadence et tanquillement achevé en majeur.

Toutes les autres pièces de cet ensemble présentent des formes plutôt traditionnelles, dans le style familier des Monologues et Pièces de caractères pour orgue solo de Rheinberger. Abendlied, Pastorale et Elegie démontrent la capacité du compositeur à tisser de longues et expressives lignes mélodiques; lui-même en pensa suffisamment de bien pour les arranger pour violoncelle. Même dans la simple forme «Lied» d’une pièce comme Abendlied, il confond nos attentes en interrompant la reprise avec un nouveau matériau. Le troisième mouvement est, pour sa part, une Gigue exhalant une certaine qualité truculente, agreste. L’adagio du sixième mouvement combine, quant à lui, les rythmes vivement pointés de l’ouverture française aux fioritures rhétoriques des virtuoses du XIXe siècle. Arrive ensuite le fugato énergique qui va et vient aisément dans des passages d’un lyrisme contrastant. Le style pointé initial revient à la fin pour clore la pièce d’une manière insigne, majestueuse.

extrait des notes rédigées par Stephen Westrop © 1996
Français: Hypérion

Die Variationen, aus denen sich die ersten der Sechs Stücke zusammensetzen sind möglicherweise sogar noch weiterreichend und improvisatorischer als jene in der Suite, Op. 149. Das Thema ist nach Sarabandenart mit einer dramatisch unterbrochenen Kadenz im zwölften Takt, die im Laufe des Stückes auf vielerlei verschiedene Weisen interpretiert wird. Die erste Variation hält sich zu Beginn an den harmonischen Abriß des Themas, doch schon bald schlägt die Kantilene der Violine ihren eigenen eigenwilligen Weg ein. In der zweiten Variation ist ein interessanter Strukturwechsel zu beobachten: die Violine spielt auf ihrer niedrigsten Saite und die Orgel darüber. Die dritte Variation ist im Stil eines Capriccio gehalten mit fortlaufenden Sechzehntel für die Violine und Akkordbegleitung der Orgel. Bei der vierten und letzten Variation handelt es sich um ein Violinkonzert in Miniaturform, das, komplett mit Kadenz, ruhig in der Durtonart endet.

Die anderen Stücke sind in ihrer Form alle recht traditionell angelegt, in einer Tonsprache, die aus seinen Monologen und Charakterstücken für Soloorgel vertraut ist. Rheinbergers Abendlied, Pastorale und Elegie zeigen alle seine Fähigkeit, lange und ausdrucksvolle Melodielinien zu spinnen, und er hielt so viel von ihnen, daß er sie für Cello arrangierte. Selbst in der einfachen Liedform eines Stückes wie dem Abendlied wirft er unsere Erwartungen durcheinander, indem er die Reprise mit neuem Material unterbricht. Beim dritten Satz handelt es sich um einen Gigue, der eine gewisse Derbheit und Rustikalität besitzt. Das Adagio des sechsten Satzes vereint die scharf punktierten Rhythmen der französischen Ouvertüre mit den rhetorischen Schnörkel eines Virtuosen des 19. Jahrhunderts. Das nachfolgende energische Fugato wechselt mühelos zwischen Passagen kontrastierender Lyrik. Der punktierte Stil der Eröffnung kehrt am Ende wieder zurück, um das Stück prachtvoll und dramatisch abzurunden.

aus dem Begleittext von Stephen Westrop © 1996
Deutsch: Anke Vogelhuber

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