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Track(s) taken from CDA68027

Piano Concerto in C major, Op 29

composer
1795; C125; also published as Op 20

Howard Shelley (piano), Ulster Orchestra, Howard Shelley (conductor)
Studio Master FLAC & ALAC downloads available
CD-Quality:
Studio Master:
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Studio Master:
Recording details: September 2013
Ulster Hall, Belfast, United Kingdom
Produced by Annabel Connellan
Engineered by Ben Connellan
Release date: August 2014
Total duration: 23 minutes 29 seconds
 

Reviews

‘Shelley plays all these pieces as stylishly as ever … these pieces are a real find, and the disc augurs well for the series’ (BBC Music Magazine)» More
PERFORMANCE
RECORDING

‘They are rewarding works … they sound especially effective in the persuasive hands of Howard Shelley … rhythms are consistently alert; the more lyrical passages bloom without excessive romantic milking; passagework is nimble; and most important, he manages to point up the music's harmonic twists without digging his elbows into our sides … the orchestral players respond deftly, and the engineers have captured the proceedings with Hyperion's expected clarity … a sure-fire hit’ (International Record Review)» More

‘Shelley plays and conducts the Ulster Orchestra, and he gives the music the weight and scope it deserves. Recommended to all’ (AllMusic, USA)» More

«Ce n'est pas la première fois que sont enregistrés des concertos pour piano de Jan Ladislav Dussek, mais on n'a ici, dans les meilleures conditions, que des premières mondiales. Le pianiste Howard Shelley est fait pour cette musique» (Classica, France)» More

„The Ulster Orchestra and Howard Shelley are on splendid form und perfectly at ease in the three concertos by Jan Ladislav Dussek, matching the inventive style of the composer by very lively performances“ (Pizzicato, Luxembourg)» More

Dussek’s Piano Concerto in C major, Op 29 (also listed as Op 20; issued in 1795), stems from about the mid-point in his career. Published four years after Mozart’s death, it emerged at a time when the piano concerto genre was gaining popularity; a number of concertos by other composers were also published around this time. Examples include a concerto by François-Adrien Boieldieu, Johann Baptist Cramer’s first (Op 10) and second (Op 16) of a total of nine, John Field’s first (of seven), and Daniel Steibelt’s first two (of eight). Beethoven also composed his first two piano concertos (No 2 in B flat major, Op 19, and No 1 in C major, Op 15) around this time, though both were published only in 1801.

Perhaps the most interesting aspect of Dussek’s C major Concerto is its opening gambit. Instead of beginning with a brisk presentation of a bright C major theme, as one would have expected in 1795, Dussek initiates the movement with a twenty-two-bar Larghetto introduction in 3/8. The material presented here later recurs towards the end of orchestra’s first ritornello, and again at the beginning of the recapitulation. The G major slow movement is also cast as a Larghetto (like the slow introduction to the first movement), and the concerto is rounded of by a C major rondo. The first movement’s slow introduction is a truly original touch, and is quite possibly without precedent in a piano concerto. This experiment may stem from Haydn’s use of the gesture to open all but one of the ‘London’ symphonies, which were premiered in the British capital while Dussek was there. Haydn appeared with Dussek during both of his visits, and is known to have taken an interest in his younger colleague. He even wrote a highly complimentary letter to Dussek’s father in February 1792 in which he stated: ‘I … consider myself fortunate in being able to assure you that you have one of the most upright, moral, and, in music, most eminent of men for a son. I love him just as you do, for he fully deserves it. Give him, then, daily a father’s blessing, and thus will he be ever fortunate, which I heartily wish him to be, for his remarkable talents.’

from notes by Stephan D Lindeman © 2014

Le Concerto pour piano en ut majeur, op.29 (paru en 1795, il est aussi répertorié sous le numéro d’opus 20), date du milieu de la carrière de Dussek. Publié quatre ans après la mort de Mozart, il survient alors que ce genre musical connaît une popularité grandissante; plusieurs concertos d’autres compositeurs parurent vers la même époque. Citons un concerto de François-Adrien Boieldieu, le premier (op.10) et le deuxième (op.16) des neuf concertos de Johann Baptist Cramer, le premier des sept concertos de John Field et les deux premiers des huit concertos de Daniel Steibelt. Beethoven composa également vers cette époque ses deux premiers concertos pour piano (nº 2 en si bémol majeur op.19 et nº 1 en ut majeur op.15), qui ne seront toutefois publiés qu’en 1801.

L’aspect le plus intéressant du Concerto en ut majeur, op.29, tient peut-être à sa manœuvre initiale. Au lieu de commencer son mouvement par une alerte présentation d’un éclatant thème en ut majeur, comme on s’y attendait en 1795, Dussek démarre par une lente introduction Larghetto à 3/8, de vingt-deux mesures. Le matériau qui y est présenté resurgira vers la fin du premier ritornello et, derechef, au début de la réexposition. Le mouvement lent en sol majeur est également coulé en un Larghetto et le concerto s’achève sur un rondo en ut majeur. L’introduction lente du premier mouvement est une touche vraiment originale, très certainement sans précédent dans un concerto pour piano. Cette expérimentation pourrait trouver son origine dans le geste qui ouvre toutes les symphonies «londoniennes» (sauf une) de Haydn, créées dans la capitale britannique au moment où Dussek s’y trouvait. Haydn se montra avec Dussek lors de chacun de ses séjours et on sait qu’il s’intéressa à son jeune confrère, au père duquel il écrivit même une lettre très flatteuse, en février 1792: «Je … considère comme une chance de pouvoir vous assurer que vous avez pour fils l’un des hommes les plus droits, les plus moraux et, en musique, les plus éminents. Je l’aime comme vous l’aimez, car il le mérite pleinement. Alors donnez-lui chaque jour la bénédiction d’un père et il s’en trouvera à jamais heureux, ce que je lui souhaite d’être de tout cœur, pour ses remarquables talents.»

extrait des notes rédigées par Stephan D Lindeman © 2014
Français: Hypérion

Dusseks Klavierkonzert C-Dur, op. 29 (auch als op. 20 verzeichnet; 1795 veröffentlicht), stammt aus der mittleren Phase seiner Karriere. Das etwa vier Jahre nach Mozarts Tod erschienene Werk entstand in einer Zeit, als die Gattung Klavierkonzert an Beliebtheit gewann; eine Reihe von Konzerten anderer Komponisten wurde ebenfalls um diese Zeit veröffentlicht, darunter ein Konzert von François-Adrien Boieldieu, Johann Baptist Cramers erstes (op. 10) und zweites (op. 16) von insgesamt neun Konzerten, John Fields erstes (von sieben) und Daniel Steibelts erste beiden (von acht) Konzerten. Auch Beethoven komponierte seine ersten zwei Klavierkonzerte (Nr. 2 in B-Dur op. 19 und Nr. 1 in C-Dur op. 15) um diese Zeit, beide Werke erschienen allerdings erst 1801 im Druck.

Der vielleicht interessanteste Aspekt von Dusseks C-Dur-Konzert ist der einfallsreiche Anfang. 1795 wäre die lebhafte Einführung eines strahlenden C-Dur-Themas zu erwarten gewesen, doch Dussek beginnt den Satz stattdessen mit einer 22-taktigen Introduktion, Larghetto, in 3/8. Das hier präsentierte Material kehrt später an Ende des ersten Orchester-Ritornells wieder und noch einmal am Beginn der Reprise. Der langsame Satz in G-Dur ist ebenfalls ein Larghetto (wie die langsame Einleitung zum ersten Satz), und das Konzert wird von einem C-Dur Rondo abgerundet. Die langsame Einleitung des ersten Satzes ist ein wirklich origineller Einfall und hat sehr wahrscheinlich keinen Vorgänger in einem Klavierkonzert. Dieses Experiment könnte von Haydns Verwendung der Eröffnungsformel jeder (bis auf einer) der „Londoner“ Sinfonien stammen, die in der britischen Hauptstadt während Dusseks Aufenthalt dort uraufgeführt wurden. Haydn trat mit Dussek während seiner beiden London-Aufenthalte auf und hat bekanntlich Interesse an dem jüngeren Kollegen gezeigt. Im Februar 1792 schrieb er sogar einen sehr schmeichelhaften Brief an Dusseks Vater, in dem er erklärte: „Ich … schätze mich glücklich, Sie zu versichern, daß Sie den rechtschaffensten, gesittetsten und in der Tonkunst den vortrefflichsten Mann zum Sohn haben. Ich liebe denselben ebenso, wie Sie, weil er es ganz verdient. Geben Sie ihm dann den väterlichen Segen, so wird er stets glücklich seyn, welchen ich ihn wegen seiner grossen Talenten herzlich wünsche.“

aus dem Begleittext von Stephan D Lindeman © 2014
Deutsch: Christiane Frobenius

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