The Arabeske, Op 18, composed in 1839, is cast in a fragmented, multi-sectioned form. It opens questioningly, in a brightly sunny C major, directed by Schumann to be ‘leicht und zart’ (‘light and tender’). Despite its charming melody, clearly imagined for the high singing voice of a woman or child, it is richly textured, with many echoes and counter-melodies composed into the texture. The pianist is guided by nothing more than a single marking of ‘Ped.’ at the start, and the odd articulation and dynamic mark. Although the piece is anchored by the regular return of the opening melody, we are gifted sixteen drifting, exquisite bars at the close of the piece, all dissolving edges and soft, stretchy time.

from notes by Natasha Loges © 2021

L’Arabeske, op.18, composée en 1839, est coulée dans une forme fragmentée à multiples sections. Elle commence, d’un air interrogateur, dans un ut majeur brillamment joyeux, que Schumann demande de jouer «leicht und zart» («léger et tendre»). Malgré sa charmante mélodie, clairement imaginée pour la voix aiguë d’une femme ou d’un enfant, elle est dotée d’une texture riche, avec de nombreux échos et contrechants composés dans la texture. Le pianiste n’est guidé que par une seule mention de «Ped.» au début, et des indications occasionnelles d’articulation et de nuance. Bien que cette pièce soit arrimée au retour régulier de la mélodie initiale, nous recevons en cadeau seize merveilleuses mesures à la dérive à la conclusion de cette pièce, qui semblent toutes se dissoudre les unes dans les autres et créent un sentiment d’intemporalité.

extrait des notes rédigées par Natasha Loges © 2021
Français: Marie-Stella Pâris

Die Arabeske, op. 18, komponiert 1839, besitzt eine fragmentierte, mehrteilige Form. Sie beginnt fragend in einem hellen, sonnigen C-Dur, das von Schumann als „leicht und zart“ bezeichnet wird. Trotz der charmanten Melodie, bei der ganz offenbar die hohe Singstimme einer Frau oder eines Kindes anklingt, hat die Musik eine komplexe Struktur, in die zahlreiche Echos und Gegenmelodien einkomponiert sind. Dem Pianisten werden lediglich die Anweisung „Ped.“ zu Beginn und einige wenige Artikulations- und Dynamikbezeichnungen auf den Weg gegeben. Obwohl das Stück durch das regelmäßige Wiederkehren der Anfangsmelodie sicher verankert ist, erklingen am Ende 16 exquisite, treibende Takte, in denen sich alle Kanten auflösen und das Zeitmaß weich und dehnbar wird.

aus dem Begleittext von Natasha Loges © 2021
Deutsch: Viola Scheffel