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Track(s) taken from CDA67882

Piano Sonata in F major, Hob XVI:29

1774; published in manuscript in 1776

Marc-André Hamelin (piano)
Studio Master FLAC & ALAC downloads available
Studio Master:
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Recording details: August 2011
Henry Wood Hall, London, United Kingdom
Produced by Andrew Keener
Engineered by Simon Eadon
Release date: June 2012
Total duration: 17 minutes 8 seconds
Moderato  [7'49]
Adagio  [5'17]
Tempo di menuet  [4'02]


'The playing is outstanding for its crystalline tone, springy rhythms, lively tempos and integral handling of ornamentation. Hyperion's recording of the modern Steinway is cleanly focused … Hamelin is often at his most brilliant where Haydn is at his most eccentric … a sparkling collection' (BBC Music Magazine)

'The most immediately striking feature of the set is the unfailingly superb, crystalline clarity of Hamelin's sound … the performances are next to flawless' (International Record Review)
The group of sonatas Nos 27–32 was published privately in manuscript copies in 1776, though No 29 in F major dates from two years earlier. More than anything in the ‘Esterházy’ sonatas, the first movement of No 29, with its comic false starts and wildly disparate textures and rhythmic patterns, might be dubbed a ‘burlesque’ of C P E Bach. Underlying its waywardness, though, is Haydn’s mastery of long-range sonata strategy, right through to a recapitulation that continues to develop the material of the exposition. Eccentric as the movement is, it never sounds like an agglomeration of random ideas, as superficially similar pieces by Emanuel Bach sometimes can. It is characteristic of Haydn’s keyboard slow movements that the ornate Adagio relies more on gesture and rhetorical flourishes than on lyrical melody. The finale, a minuet with variations, contains a beautiful syncopated F minor trio, akin to the minor-keyed trios in the early sonatas, but much subtler in the polyphonic weave of its textures.

from notes by Richard Wigmore © 2012

Le groupe de sonates pour clavier nos 27–32 parut sous forme de copies manuscrites privées en 1776. Plus que dans toute autre sonate «Esterházy», le premier mouvement de la nº 29 en fa majeur (datée de 1774) pourrait être perçu—avec ses faux départs comiques, ses textures et ses modèles rythmiques furieusement disparates—comme un burlesque de C.P.E. Bach. Mais pour sous-tendre cette imprévisibilité, on peut compter sur la maîtrise haydnienne de la stratégie à long terme, jusqu’à une réexposition qui continue de développer le matériau de l’exposition. Excentrique comme il est, ce mouvement ne ressemble jamais à l’amalgame d’idées aléatoires que sont parfois, en apparence, des pièces similaires d’Emanuel Bach. En bon mouvment lent haydnien pour clavier, l’Adagio orné repose plus sur le geste et les fioritures rhétoriques que sur la mélodie lyrique. Le finale, un menuet avec variations, renferme un superbe trio syncopé en fa mineur, apparenté aux trios en mineur des premières sonates, mais avec des textures au tissu polyphonique bien plus subtil.

extrait des notes rédigées par Richard Wigmore © 2012
Français: Hypérion

Haydns Gruppe von Klaviersonaten Nr. 27–32, erschien 1776 privat in handschriftlichen Exemplaren, obwohl Nr. 29 in F-Dur schon zwei Jahre zuvor entstand. Mit seinen amüsanten Fehlanläufen und den schroffen Kontrasten in Stimmsatz und rhythmischer Gestaltung könnte man den Kopfsatz von Nr. 29 viel eher eine „Parodie“ auf C. Ph. E. Bach nennen als irgendeinen der Sätze aus den „Esterházy-Sonaten“. Hinter Haydns Eigenwilligkeit verbirgt sich jedoch eine meisterhafte Beherrschung der Sonatenform, bis hin zur Reprise, in der das Material der Exposition fortlaufend weiterentwickelt wird. So ausgefallen der Satz auch sein mag, erweckt er doch nie den Eindruck einer wahllosen Ansammlung von Gedanken, wie es oberflächlich betrachtet bei ähnlichen Stücken von Emanuel Bach manchmal der Fall ist. Wie für Haydns langsame Klaviersätze typisch, setzt das kunstvoll ornamentierte Adagio eher auf Gestik und rhetorische Zierfiguren als auf lyrische Melodik. Im Finale, einem Menuett mit Variationen, erklingt ein wunderbares, von Synkopen geprägtes Trio in f-Moll, das den Molltrios der frühen Sonaten ähnelt, mit seinem polyphonen Geflecht aber satztechnisch weitaus raffinierter ist.

aus dem Begleittext von Richard Wigmore © 2012
Deutsch: Arne Muus


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