Clementi’s final two Capriccios Op 47 are clearly ‘professional’ music: ambitious, dramatic, radically experimental, often determinedly chromatic, they show the septuagenarian composer still at work in the forefront of the most modern keyboard style. Each of the two Capriccios (in E minor and C major) consists of two fast movements, in every case preceded by a sizable Adagio introduction. These Adagios, with their elaborate melodic ornament and luxuriant chromaticism, at points may remind us of piano music from a dozen years later: Chopin, perhaps, or the young Liszt. The first Adagio of the C major Capriccio has a 5/4 time signature—perhaps the first occurrence of such a radically experimental metrical arrangement. The initial fast movements in each Capriccio are both of the appassionato type, with dramatic, agitated themes, and laden with chromatic motion and enharmonic shifts. The two finales are rather different: their largely straightforward construction and diatonic harmonies have a retrospective air, as if Clementi were for a moment indulging in a backward glance at his own musical past.

from notes by Leon Plantinga © 2011

Les deux derniers Capriccios op. 47 de Clementi sont manifestement là des pages «professionnelles»: ambitieuses, remarquables, radicalement expérimentales et souvent résolument chromatiques, elles montrent un compositeur septuagénaire toujours aux avant-postes du style claviéristique le plus moderne. Chacun des deux Capriccios (en mi mineur et en ut majeur) comprend deux mouvements rapides précédés d’une assez vaste introduction Adagio. Ces Adagios, à l’ornement mélodique complexe et au chromatisme luxuriant, nous rappellent parfois une musique pianistique qui ne verra le jour qu’une dizaine d’années plus tard, celle de Chopin, peut-être, ou du jeune Liszt. Le premier Adagio du Capriccio en ut majeur porte un signe de la mesure à 5/4—peut-être la première occurrence d’un arrangement métrique aussi radicalement expérimental. Les deux Capriccios présentent des mouvements rapides initiaux de type appassionato: dotés de thèmes remarquables, agités, ils sont tout en mouvement chromatique et en transitions enharmoniques. Les deux finales sont assez différents: leur construction foncièrement simple et leurs harmonies diatoniques ont un air rétrospectif, comme si Clementi s’autorisait, l’espace d’un instant, un regard sur son passé musical.

extrait des notes rédigées par Leon Plantinga © 2011
Français: Hypérion

Hierbei handelt es sich ganz offensichtlich um „professionelle“ Musik: diese Werke sind anspruchsvoll, dramatisch, in fast radikaler Weise experimentell und oft resolut chromatisch. Der Komponist, der zu diesem Zeitpunkt bereits in seinen Siebzigern war, steht hier immer noch an der Spitze des modernsten Klavierstils. Beide Capriccios (in e-Moll, beziehungsweise in C-Dur) bestehen aus zwei schnellen Sätzen denen jeweils eine ausgedehnte Adagio-Einleitung vorangestellt ist. Diese Adagios erinnern mit ihren aufwendigen melodischen Ornamenten und üppigen chromatischen Auszierungen an Klaviermusik, die etwa zwölf Jahre später entstand: Chopin vielleicht, oder ein früher Liszt. Das erste Adagio des C-Dur-Capriccios hat eine Taktangabe von 5/4—das vielleicht erste Beispiel eines so radikal experimentellen Metrums. Die jeweils ersten schnellen Sätze der beiden Capriccios sind beide vom appassionato-Typus mit dramatischen, lebhaften Themen und voller chromatischer Bewegung und enharmonischer Wechsel. Die beiden Schlusssätze hingegen unterscheiden sich davon deutlich: sie sind beide geradliniger angelegt und die diatonischen Harmonien wirken retrospektiv, als ob Clementi sich einen Moment lang einen Rückblick auf seine eigene musikalische Vergangenheit erlaubt.

aus dem Begleittext von Leon Plantinga © 2011
Deutsch: Viola Scheffel