Scholars from Donald Tovey onwards have generally agreed that the Concerto in A major, BWV1055, started life as a concerto for oboe d’amore—an alto instrument lying midway between the oboe and cor anglais—before Bach reworked it for harpsichord. In its reconstructed oboe d’amore version, this delightful work has become justly popular. But while the solo part lies lower than that of the other concertos on this recording, the concerto works equally well reconstructed for violin.

The first and last movements—blither and less contrapuntally dense than their counterparts in the A minor and E major concertos—are Bach in feel-good Brandenburg mode. From its initial entry on the sonorous, throaty G string, the solo violin frequently plays below the orchestral first violins. The central Larghetto, a melancholy siciliano in F sharp minor, counterpoints an expressively ornamented solo line with another rhythmic ostinato, announced in the opening bars by the violins against a chromatically descending bass line. Bach then turns the ostinato pattern upside down in an assuaging major-keyed episode. As in the E major Concerto, the finale is a lilting Passepied, set in motion by a tumbling theme of irresistible verve and grace.

from notes by Richard Wigmore © 2015

À la suite de Donald Tovey, les spécialistes ont généralement admis que le Concerto en la majeur, BWV1055, vit le jour sous forme de concerto pour hautbois d’amour—un instrument alto à mi-chemin entre le hautbois et le cor anglais—avant que Bach le remanie pour clavecin. Dans sa version reconstruite pour hautbois d’amour, cette œuvre merveilleuse est très appréciée, à juste titre. Mais si la partie soliste est moins intéressante que celle des autres concertos enregistrés ici, le concerto fonctionne tout aussi bien lorsqu’il est reconstruit pour le violon.

Le premier et le dernier mouvement—plus joyeux et moins denses sur le plan contrapuntique que leurs homologues des concertos en la mineur et en mi majeur—sont du Bach dans le mode brandebourgeois qui respire le bien-être. À partir de son entrée initiale sur la corde de sol, sonore et gutturale, le violon solo joue souvent sous les premiers violons de l’orchestre. Le Larghetto central, une sicilienne mélancolique en fa dièse mineur fournit un contrepoint à une ligne soliste ornementée de façon expressive avec un autre ostinato rythmé, annoncé dans les premières mesures par les violons sur une basse chromatique descendante. Bach inverse ensuite le schéma ostinato dans un épisode apaisant en majeur. Comme dans le Concerto en mi majeur, le finale est un passepied mélodieux, mis en mouvement par un thème qui fait des cabrioles, à la verve et à la grâce irrésistibles.

extrait des notes rédigées par Richard Wigmore © 2015
Français: Marie-Stella Pâris

In der Forschung ist man sich seit Donald Tovey generell darüber einig, dass das Konzert in A-Dur, BWV 1055, zunächst ein Konzert für Oboe d’amore—ein Alt-Instrument, das zwischen Oboe und Englischhorn liegt—war, bevor Bach es für Cembalo umarbeitete. In der rekonstruierten Version für Oboe d’amore ist dieses reizvolle Werk verdientermaßen populär geworden. Und obwohl die Solostimme in diesem Fall tiefer liegt als in den anderen hier vorliegenden Solokonzerten, eignet es sich ebenfalls sehr gut für Violine.

Im ersten und letzten Satz—unbeschwerter und kontrapunktisch weniger komplex als die entsprechenden Sätze in den Konzerten a-Moll und E-Dur—zeigt sich Bach in gut aufgelegter Brandenburg-Laune. Von dem ersten Einsatz auf der klangvollen, kehligen G-Saite an spielt die Solovioline zumeist unterhalb der ersten Violinen des Orchesters. Der mittlere Satz, Larghetto, ist ein melancholisches Siziliano in fis-Moll, in dem eine expressiv ausgeschmückte Sololinie einem weiteren rhythmischen Ostinato gegenübergestellt ist: in den ersten Takten sind die Violinen gegen eine chromatisch absteigende Basslinie gesetzt. Dann stellt Bach das ostinate Muster auf den Kopf und es erklingt eine erleichternde Episode in Dur. Ebenso wie im E-Dur-Konzert ist auch hier das Finale ein federnder Passepied, der mit einem fallenden Thema von unwiderstehlicher Verve und Anmut in Gang gesetzt wird.

aus dem Begleittext von Richard Wigmore © 2015
Deutsch: Viola Scheffel