Welcome to Hyperion Records, an independent British classical label devoted to presenting high-quality recordings of music of all styles and from all periods from the twelfth century to the twenty-first.

Hyperion offers both CDs, and downloads in a number of formats. The site is also available in several languages.

Please use the dropdown buttons to set your preferred options, or use the checkbox to accept the defaults.

Étude in F minor, WoO1

composer
1836; first published in Moscheles & Fétis' 1840 Méthode des méthodes

 
The Étude in F minor, WoO1, was originally composed in 1836 as a prelude, in all likelihood to introduce the fugue in F minor, the fifth of six fugues eventually assembled in the Preludes and Fugues, Op 35, but then jettisoned from that project. As a standalone piece, the étude eventually saw the light of day in the Méthode des méthodes, a pedagogical work released in 1840 by Ignaz Moscheles and the Belgian music critic F-J Fétis. The basic texture of the étude consists of three layers, a bass line played by the left hand, a series of churning arpeggiations shared by the left and right hands, and a soprano melody projected by the right hand. The design is a variant of another texture explored by virtuosi in the 1830s, the so-called three-hand technique associated with Thalberg, but used by Liszt, Mendelssohn, Fanny Hensel, and other pianists, in which the melody is embedded in the middle register where it is shared by the two hands, while the left and right surround it with a bass line and treble figurations, respectively. Mendelssohn remained sceptical of virtuoso displays for their own sake, but the étude, like the Lied ohne Worte Op 53 No 6, shows that occasionally he did respond to newer fashions of pianism.

from notes by R Larry Todd © 2015

L’Étude en fa mineur, WoO1, fut composée à l’origine en 1836 comme un prélude, selon toute vraisemblance pour introduire la fugue en fa mineur, la cinquième des six fugues finalement réunies dans les Préludes et Fugues, op.35, mais ensuite rejetée de ce projet. Cette étude vit finalement la lumière du jour isolément dans la Méthode des méthodes, ouvrage pédagogique publié en 1840 par Ignaz Moscheles et le critique musical belge F.-J. Fétis. La texture de base de cette étude se compose de trois couches, une basse jouée par la main gauche, une série d’arpèges tourbillonnants partagée par les deux mains et une mélodie soprano confiée à la main droite. La conception est une variante d’une autre texture explorée par des virtuoses dans les années 1830, la technique dite des trois mains associée à Thalberg, mais utilisée par Liszt, Mendelssohn, Fanny Hensel et d’autres pianistes, où la mélodie est enchâssée dans le registre médian, partagée entre les deux mains, tandis que la gauche et la droite l’entourent respectivement d’une basse et de figurations aiguës. Mendelssohn restait sceptique à propos des démonstrations de virtuosité pure, mais cette étude, comme le Romance sans paroles op.53 nº 6, montre qu’à l’occasion il pouvait répondre aux nouvelles modes du monde pianistique.

extrait des notes rédigées par R Larry Todd © 2015
Français: Marie-Stella Pâris

Ein Werk, in dem Mendelssohn sich mit virtuosen Stilmitteln auseinandersetzt, ist die Etüde in f-Moll, WoO1, die 1836 ursprünglich als Präludium entstanden war, wohl als Partnerstück für die Fuge f-Moll—die fünfte von insgesamt sechs Fugen, die letztendlich als Präludien und Fugen, op. 35, zusammengestellt wurden—, dann jedoch als solches wieder verworfen wurde. Als Einzelstück erschien sie dann schließlich in der Méthode des méthodes, ein klavierpädagogisches Werk, welches 1840 von Ignaz Moscheles und dem belgischen Musikkritiker François-Joseph Fétis herausgegeben wurde. Die Grundstruktur der Etüde besteht aus drei Ebenen, nämlich einer Bass-Linie, die von der linken Hand gespielt wird, einer Reihe von herumwirbelnden Arpeggien, die in beiden Händen erklingen, und einer Sopranmelodie, die von der rechten Hand gespielt wird. Diese Anlage ist eine Variante einer Struktur, die von den Tastenvirtuosen gegen Ende der 1830er Jahre eingesetzt wurde—die sogenannte dreihändige Technik, welche mit Thalberg in Verbindung gebracht wird, aber auch von Liszt, Mendelssohn, Fanny Hensel und anderen Pianisten eingesetzt wurde, wobei die Melodie im mittleren Register erklingt und auf beide Hände verteilt ist, während die Linke und Rechte sie jeweils mit einer Bassstimme und Sopran-Figurationen umgeben. Mendelssohn war stets skeptisch gegenüber virtuosen Kunststückchen um ihrer selbst willen, doch zeigt diese Etüde, wie auch das Lied ohne Worte, op. 53 Nr. 6, dass er sich trotzdem gelegentlich mit den neueren Modeerscheinungen in der Klaviermusik auseinandersetzte.

aus dem Begleittext von R Larry Todd © 2015
Deutsch: Viola Scheffel

Recordings

Mendelssohn: The Complete Solo Piano Music, Vol. 3
Studio Master: CDA68098Studio Master FLAC & ALAC downloads available

Track-specific metadata for CDA68098 track 1

Artists
ISRC
GB-AJY-15-09801
Duration
1'56
Recording date
1 April 2014
Recording venue
St Silas the Martyr, Kentish Town, London, United Kingdom
Recording producer
Annabel Connellan
Recording engineer
Ben Connellan
Hyperion usage
  1. Mendelssohn: The Complete Solo Piano Music, Vol. 3 (CDA68098)
    Disc 1 Track 1
    Release date: April 2015
Waiting for content to load...
Waiting for content to load...