We know nothing about the origins of Mozart’s Sonata in B flat major, K570, of February 1789, though it is probable that he intended it, like K545, for a pupil. Sporting an air of rarefied elegance—shared with the late B flat major Piano Concerto, K595—K570 is a far richer work than the ‘Sonate facile’. Dominated by its gracefully rocking main theme, the leisurely first movement is full of lean contrapuntal textures that evoke a string duo or trio. The theme is transferred into the bass and adorned with a new counter-melody at the start of the second subject, and further elaborated in the development, which begins with a colourful plunge from F to D flat major.

The Romanze-style Adagio, in E flat major, is a first cousin to the Larghetto from the C minor Piano Concerto, K491. The opening theme, with its suggestion of horns, is in Mozart’s solemn, Masonic vein, while the two contrasting episodes are in C minor (the concerto resemblance is especially close here) and A flat major, where the melody seems to cry out for the sensuous warmth of clarinets. In the tranquil coda Mozart alludes to both episodes in turn. The playful finale is a rondo of sorts, though the refrain only appears at the beginning and end: the first episode, again evoking a wind band, remains in the home key of B flat major, and runs directly into the second, in E flat major, which flirts briefly with two-part counterpoint (a foretaste here of the Zauberflöte overture). As in the Adagio, Mozart cunningly conflates both episodes in the coda.

from notes by Richard Wigmore © 2015

Nous ignorons tout des origines de la Sonate en si bémol majeur, K570, datée de février 1789, mais elle fut sûrement destinée, comme K545, à quelque élève. Arborant une élégance raréfiée—qu’elle partage avec le tardif Concerto en si bémol majeur, K595—K570 est bien plus riche que la «Sonate facile». Dominé par un thème principal gracieusement berceur, le nonchalant premier mouvement regorge de minces textures contrapuntiques évoquant un duo ou un trio de cordes. Le thème est transféré à la basse et orné d’un nouveau contre-thème au début du second sujet, pour être élaboré plus avant dans le développement, qui s’ouvre sur une truculente plongée de fa à ré bémol majeur.

L’Adagio en style de romance, en mi bémol majeur, est un cousin germain du Larghetto du Concerto pour piano en ut mineur, K491. Le thème inaugural, avec son évocation de cors, est dans la veine solennelle, maçonnique, de Mozart, tandis que les deux épisodes contrastifs sont en ut mineur (la ressemblance avec le concerto est ici particulièrement étroite) et en la bémol majeur, où la mélodie semble appeler la chaleur sensuelle des clarinettes. Dans la tranquille coda, Mozart fait allusion aux deux épisodes tour à tour. Le finale enjoué est une espèce de rondo, bien que le refrain apparaisse seulement au début et à la fin: le premier épisode, qui évoque là encore un orchestre de vents, ne quitte pas le ton principal de si bémol majeur et passe directement à l’épisode suivant, en mi bémol majeur, qui fraye brièvement avec un contrepoint à deux parties (un avant-goût, ici, de l’ouverture de la Zauberflöte). Comme dans l’Adagio, Mozart amalgame intelligemment ces deux épisodes dans la coda.

extrait des notes rédigées par Richard Wigmore © 2015
Français: Hypérion

Über den Ursprung von Mozarts nächster Sonate vom Februar 1789, der Sonate in B-Dur, KV 570, ist nichts bekannt, doch war sie wahrscheinlich, wie KV 545, für einen Schüler gedacht. KV 570 prunkt mit feiner Eleganz (wie das späte B-Dur-Klavierkonzert, KV 595) und ist ein viel reicheres Werk als die „Sonate facile“. Der vom graziös schwingenden Hauptthema beherrschte gemächliche erste Satz ist voller knapper, kontrapunktischer Texturen, die an ein Streicherduo oder -trio erinnern. Das Thema wird in den Baß verlegt und am Beginn des zweiten Themas mit einer neuen Gegenmelodie verziert; weiter verarbeitet wird es dann in der Durchführung, die mit einem farbigen Sprung von F-Dur herunter nach Des-Dur beginnt.

Das Es-Dur-Adagio im Stil einer Romanze ist eng mit dem Larghetto aus dem c-Moll-Klavierkonzert, KV 491, verwandt. Das Anfangsthema verweist mit dem Hörneranklang auf Mozarts feierlichen Freimaurerstil, die beiden kontrastierenden Episoden stehen hingegen in c-Moll (die Ähnlichkeit mit dem Konzert ist hier besonders groß) und As-Dur, wo die Melodie nach der sinnlichen Wärme von Klarinetten zu verlangen scheint. In der ruhigen Coda spielt Mozart abwechselnd auf beide Episoden an. Das spielerische Finale ist eine Art Rondo, allerdings erscheint der Refrain nur am Anfang und am Schluß: die erste Episode, die wieder Bläserklang evoziert, bleibt in der Grundtonart B-Dur und eilt direkt weiter zur zweiten Episode in Es-Dur, die kurz mit zweistimmigem Kontrapunkt kokettiert (hier läßt sich die Ouvertüre zur Zauberflöte vorausahnen). Wie im Adagio verbindet Mozart beide Episoden geschickt in der Coda.

aus dem Begleittext von Richard Wigmore © 2015
Deutsch: Christiane Frobenius