As far as we know, J C Bach did not write any solo clarinet concertos, but he did give the instrument a prominent role in his ‘concerted symphony’ in E flat. The work is fascinatingly inconsistent in its scoring. The first movement starts in symphonic style, full of bustling textures and orchestral drama, but it suddenly changes direction when the clarinets, horns and bassoon are given a series of genial concerto-like passages. The movement continues to veer between symphony and concerto idioms and there are some delightful passages where the winds and the strings bandy phrases, as in seventeenth-century polychoral music. Similarly, the beautiful slow movement starts like a bassoon concerto, soon turns into a flute concerto, but also has some mellifluous trio passages for two clarinets and bassoon. The trio of the concluding minuet is scored just for wind band.

from notes by Peter Holman © 1997

A notre connaissance, J. C. Bach n’écrivit aucun concerto pour clarinette solo mais il donna à cet instrument un rôle de tout premier plan dans sa symphonie concertante en mi bémol. Cette œuvre est, chose fascinante, incohérente dans son écriture. Le premier mouvement débute dans un style symphonique, tout de textures animées et de drame orchestral, mais change soudain de direction lorsque clarinettes, cors et basson se voient octroyer une série de passages chaleureux, de type concerto. La suite du mouvement conserve cette oscillation entre symphonie et concerto, avec quelques passages délicieux où vents et cordes échangent des phrases, à l’instar de la musique polychorale du XVIIe siècle. De même, le magnifique mouvement lent qui débute comme un concerto pour basson se transforme bientôt en un concerto pour flûte, non sans de mélodieux passages en trio pour deux clarinettes et basson. Le trio du menuet conclusif est écrit juste pour orchestre d’instruments à vent.

extrait des notes rédigées par Peter Holman © 1997
Français: Hypérion

Nach unseren Kenntnissen hat J. C. Bach keine Solokonzerte für Klarinette komponiert, doch er räumte diesem Instrument eine besondere Stellung in seiner konzertanten Sinfonie in Es-Dur ein. Die Orchestrierung dieses Werkes ist auf faszinierende Weise unbeständig. Der erste Satz beginnt in vollem symphonischen Stil; er schwirrt von Stimmengefügen und ist erfüllt von orchestraler Dramatik, doch plötzlich dreht er von diesem Kurs ab und überläßt den Klarinetten, Hörnern und Fagotten das Spiel einer Reihe heiterer, concertoähnlicher Passagen. Dieser Satz bleibt auch weiterhin ein Wechselspiel zwischen symphonischer und konzertanter Ausdrucksweise, und es treten einige bezaubernde Passagen zutage, in denen sich Bläser und Streicher ganz nach Art der vielchörigen Musik des 17. Jahrhunderts gegenseitig Phrasen zuspielen. In ähnlicher Manier beginnt der wunderschöne langsame Satz wie ein Fagottkonzert, nimmt jedoch bald die Form eines Flötenkonzerts an und trumpft in seinem Verlauf aber auch mit einigen wohlklingenden Triopassagen für zwei Klarinetten und ein Fagott auf. Das Trio des abschließenden Menuetts ist jedoch nur für Bläser allein geschrieben.

aus dem Begleittext von Peter Holman © 1997
Deutsch: Manuela Hübner